我真不想跟神仙打架 第1328节
这就好比大家都拍素颜照,结果有几个用美颜相机拍出来的效果,自然是吊打所有人。
随之而来的不是让人敬仰他们拍得好,而是只会促使美颜相机卖得更好。
谁都会想,如果换做是我的作品,也能这么走一遭收拾下,必然也会更上一层楼!
好莱坞的高手,都是擅长利用工具的大师,荆小强恰恰展现的就是电脑后期制作将会是未来最犀利的工具。
本来这种工具会被斯皮尔伯格、《泰坦尼克号》的卡梅隆这种高阶导演把持几年红利期,现在却成了谁都可以触摸到的大路货,加钱就行。
于是当上届最佳导演终于宣布老张因为在《赎罪》开场二十五分钟可以开宗立派的战争场面,获得了所有评委的一致赞誉,获得本届最佳导演金奖时。
全场伴随掌声,竟然又强烈呼吁再重播一次这段画面。
大家都是电影人,有无数渠道方式可以重看,但现在就像是刚刚上过课,迫不及待的想重温巩固下知识点。
这一次再看,就能清晰的看懂之前惊叹不已的不少门道了。
在活生生的龙套演员身边剧烈爆炸,换做以前很难敢搞这样危险的烟火爆炸镜头,现在看来分明是把爆炸跟人物分开拍摄然后电脑合成。
没有电脑,真拿一条条命去拼这种让人惊叹震撼的画面?
被引爆的喷火枪兵,在滔天火海里翻滚,如果分拆成火场跟裹着防火毯单独起火的特技演员,危险系数又下降许多。
甚至连静谧之时从河面上飞过的水鸟,都应该是后期添加的特效。
这就好比画家可以随心所欲的添加更有画面感,更有戏剧感的笔触,那谁能比?
掌声再起,看似送给激动登台的老张,其实是送给荆小强引领的这场技术革命,不愧是互联网新贵。
也许只有这种it产业的跨界艺术家,才能带来如此惊心动魄的改变。
老张就没黎鞍洒脱,更在乎办公室政治,他也是做了准备的,用带着西北口音的英文,还算流利的首先感谢了老板。
充满感情的谈起是老板在一次朋友聚宴中弹起了这首悲怆的配乐,给他讲述这个故事梗概,更强调了要把视野放到每个普通人的角度,才有了这样一场永生难忘的合作。
然后他就说了句之后后悔不迭的话。
第1394章、挺起胸膛生活
荆小强早就调侃过各位,既然我们有三十多个奖项提名,那或多或少肯定会拿几个。
每部戏尽量不重复,各司其职的分别组队上台拿。
哪怕是技术工种的奖项也尽量上去露个脸。
三五个人上去拿一个奖,未来都是身价倍增,随时加钱的利器。
大家都乐得是是是,谢谢老板。
但荆小强又提醒获奖感言请千万不要涉及种族、政治这些话题。
感谢家人之类的场面话说完麻溜的下台。
因为好莱坞有些明星特别喜欢在领奖的时候彰显个性。
却又因为自己狭隘的视角或者被他人影响的片面价值观,说些不合时宜的话。
黎鞍那段就是模板级的优秀感言,幽默得体,在制造欢乐气氛的同时把该说的都说了。
老张也是见过大场面,在欧洲拿过好几次奖,更是在国内外跟各种体制都打过交道。
却忍不住拿了奥斯卡最佳导演奖的激动。
颇有些真情实感:“所以拿到这个奖,也是有机会谨以此片致敬,那些在第二次世界大战中,为了国家民族独立跟自由民主幸福,在历次战斗中牺牲的英雄们永垂不朽,谢谢!”
这番话肯定也是提前预习过,不然以他的英语水平不可能这么顺畅无误的表达出来。
没准儿还找了专家斟酌用词用语。
在欧美人士听起来也没有任何问题,属于四平八稳的zzzq标语,还全场热烈鼓掌。
可像荆小强、屈导、李和信这些能听懂英文的中国人,就立刻明白这句话真正致敬的是哪里。
哪怕有几个词的字面不一定准确,但句式跟含义非常清晰。
据说砖儿台那边请的同声传译二话没说就按照标准句式给翻出来。
所有电视机前的观众,看着大大小小屏幕上的字幕滑过,无数人瞬间泪流满面。
甭管文化水平高低,这下都明白了《赎罪》这部电影的格局。
是在追忆那个只有极少数少爷小姐才能诗情画意的旧时民国风情吗?
是在为正面战场上打得乱七八糟的国军招魂吗?
是在阴阳什么有的没的思潮吗?
都没有。
一两个小时的电影,一千个观众眼里有一千个哈姆雷特,非要吹毛求疵的挑出些这样那样的影射暗喻,真是吃饱了没事干。
纯属带着各种各样阴暗的心理,在抹黑整个方向。
战争场面就是为了反差和平的美好,而隔岸犹唱后庭花的歌舞升平,只会招致外强凌辱。
面对外敌的时候无论是谁,只要为了国家民族站出来了,那就是英雄。
这是从一立国开始就定下的调子。
归根结底其实是电影最后那句话:“……回去找你,爱你,娶你,然后挺起胸膛生活”。
电影名为什么叫《赎罪》,男主角为什么到死都在念叨?
因为他曾经懦弱,不敢面对女主角的大胆炽热感情,受制于小姐和管家儿子的阶级差别,更逃避现实,不敢为改变那个黑暗荒唐、腐朽堕落的社会愤而起身,直到战争来临,逼到退无可退才学会挺起胸膛像个男人那样面对。
偌大个国家,沦落到那个被旁边海岛小国肆意践踏的地步,每一片雪花都不无辜。
这才是整部戏的主旨。
外国人很少能够看懂这种中国人自己才体会过的民族家国内涵。
国内却再次掀起全国上下,到处都重新包场再看《赎罪》的热潮。
当然也顺便把安宁的傲人身材名正言顺的欣赏下。
张导下台来,主持人把最后一部最佳影片提名介绍完,立刻邀请上届影帝来宣布最新影后的诞生。
那当然是去年《阿甘正传》的主演汤姆汉克斯了,进入会场前,荆小强刚在大巴车上跟他详细梳理了《贫民窟走出来的百万富翁》这部戏剧组的成立。
说是不在意,安宁还是把荆小强的胳膊死死掐住了。
荆小强暗暗用力绷紧肱三头肌,安宁都没察觉他在反抗。
汤姆汉克斯才是花旗主旋律的常青树,娴熟而诚恳的调侃幸好自己参演的《阿波罗13号》只提名了最佳影片,不然这会儿他一定忐忑自己的电影搭档会不会成为获奖者,手上打开信封干净利落:“非常荣幸的宣布,恩尼,你以《赎罪》中的表演,成为了第68届奥斯卡金像奖的最佳女主角获得者……恭喜你!”
奥斯卡影后!
单凭这一个头衔,就够安宁吃一辈子的红利了。
虽然之前有过期待,去年也因为《太平轮》登上过奥斯卡领奖台。
安宁还是有种浑身血液凝固的呆滞,幸福来得如此突然,快感甚至都还没来得及从中枢神经释放到全身。
荆小强顶着胳膊上掐得火辣辣的感受,微笑鼓掌示意身侧的新影后上台领奖。
天海和苏妃玛索也从两边欣喜鼓掌,跟全场一起用潮水般涌来的掌声祝贺安宁。
她才二十四岁!
奥斯卡奖常常是大牌影星在辉煌事业的后期获得,但对于少数人,他们在演艺事业刚开始就将奥斯卡奖收入囊中。
撇开有些妖孽般的童星,安宁这种在还有漫长演艺生涯的年轻演员,能在这个年纪获奖,可以说是各种机缘巧合于一身。
这部《赎罪》其实和荆小强自己看过的那部戏已经做了些调整,逐渐掌握大腕话语权和行业地位的荆小强,不再像最开始战战兢兢的连每个演员甚至台词都不敢随便替换。
现在只要故事梗概,甚至连故事骨架都做了调整,按照他拟定的主题,有顶级导演掌勺,最后的效果都称得上各有千秋。
这个影后肯定有对去年《太平轮》只能参加外语片评选的补偿,安宁在那部戏里的表现无懈可击。
把落魄贵族少女渴望自由的灵魂,在灾难之后焕然重生的信念演绎得丝丝入扣。
接着今年又在这部《赎罪》里更加奔放的展现了敢爱敢恨的如火性格,其实在整部戏里,就像那个跃入水池的身影背后血色黄昏里,她更像是那道光。
可以冲破男主角懦弱、环境昏暗、家国苦难的希望之光。
就像被称为性格“疯狂”或“暴风雨般的”缪斯女神那样,成为指引方向的象征……
呃,从这层意义上来说,她展示出丰腴的身材的确很有母性光环。
要是汪姐姐去演,姿态可能更美,却很难有宽广的象征意义,毕竟没那么大的车灯也没法指引方向不是?
况且去年拿奖之后,安宁在花旗停留了接近一年,到处尝试上点戏体验这种欧美演艺生活。
也是变相的混了个脸熟,起码在圈子里都知道了她的名声。
最后还是落到戏里面,跟莉姐这样级别的演技派对飚场面非常多。
五年前随着荆小强他们的《祖国》舞台剧在各地高校巡演,安宁机缘巧合的走进了老张的剧组,去给莉姐演了个丫鬟。
那时候真是年方十八如喽啰。
但那个角色就是四姨太的丫鬟,居然倔强的敢叛逆犯上想把姨太太取而代之。
虽然最后死得很惨,却好像已经揭示了安宁这种王母娘娘也不放在眼里的桀骜气势。
五年过去,莉姐已经功成名就,演技炉火纯青。
安宁再站到她面前,却没有半分局促内敛。
整部戏从眼神到肢体语言,都充满流畅,仿佛她就是那个胆大妄为,拼命要冲破束缚的时代象征。
虽然电影最后没有交代她的下落去向,但剪短飘逸长发,扎了两个羊角辫,随便抓了铺盖卷就敢满世界去寻找真理的背影。
内地观众一看就知道她干嘛去了。
对比只在乎个人享受,甚至把个人命运寄托在花花公子,用身体当交易筹码的女配表姐。
连宽大衣服里都不束缚的蹦跳形象,就是天然让人心神向往!
这么大的事情,当然要自己做主啊。
所以别看整部电影的重头戏在前面战争场面,但贯穿始终的还是安宁无处不在的形象。 ↑返回顶部↑
随之而来的不是让人敬仰他们拍得好,而是只会促使美颜相机卖得更好。
谁都会想,如果换做是我的作品,也能这么走一遭收拾下,必然也会更上一层楼!
好莱坞的高手,都是擅长利用工具的大师,荆小强恰恰展现的就是电脑后期制作将会是未来最犀利的工具。
本来这种工具会被斯皮尔伯格、《泰坦尼克号》的卡梅隆这种高阶导演把持几年红利期,现在却成了谁都可以触摸到的大路货,加钱就行。
于是当上届最佳导演终于宣布老张因为在《赎罪》开场二十五分钟可以开宗立派的战争场面,获得了所有评委的一致赞誉,获得本届最佳导演金奖时。
全场伴随掌声,竟然又强烈呼吁再重播一次这段画面。
大家都是电影人,有无数渠道方式可以重看,但现在就像是刚刚上过课,迫不及待的想重温巩固下知识点。
这一次再看,就能清晰的看懂之前惊叹不已的不少门道了。
在活生生的龙套演员身边剧烈爆炸,换做以前很难敢搞这样危险的烟火爆炸镜头,现在看来分明是把爆炸跟人物分开拍摄然后电脑合成。
没有电脑,真拿一条条命去拼这种让人惊叹震撼的画面?
被引爆的喷火枪兵,在滔天火海里翻滚,如果分拆成火场跟裹着防火毯单独起火的特技演员,危险系数又下降许多。
甚至连静谧之时从河面上飞过的水鸟,都应该是后期添加的特效。
这就好比画家可以随心所欲的添加更有画面感,更有戏剧感的笔触,那谁能比?
掌声再起,看似送给激动登台的老张,其实是送给荆小强引领的这场技术革命,不愧是互联网新贵。
也许只有这种it产业的跨界艺术家,才能带来如此惊心动魄的改变。
老张就没黎鞍洒脱,更在乎办公室政治,他也是做了准备的,用带着西北口音的英文,还算流利的首先感谢了老板。
充满感情的谈起是老板在一次朋友聚宴中弹起了这首悲怆的配乐,给他讲述这个故事梗概,更强调了要把视野放到每个普通人的角度,才有了这样一场永生难忘的合作。
然后他就说了句之后后悔不迭的话。
第1394章、挺起胸膛生活
荆小强早就调侃过各位,既然我们有三十多个奖项提名,那或多或少肯定会拿几个。
每部戏尽量不重复,各司其职的分别组队上台拿。
哪怕是技术工种的奖项也尽量上去露个脸。
三五个人上去拿一个奖,未来都是身价倍增,随时加钱的利器。
大家都乐得是是是,谢谢老板。
但荆小强又提醒获奖感言请千万不要涉及种族、政治这些话题。
感谢家人之类的场面话说完麻溜的下台。
因为好莱坞有些明星特别喜欢在领奖的时候彰显个性。
却又因为自己狭隘的视角或者被他人影响的片面价值观,说些不合时宜的话。
黎鞍那段就是模板级的优秀感言,幽默得体,在制造欢乐气氛的同时把该说的都说了。
老张也是见过大场面,在欧洲拿过好几次奖,更是在国内外跟各种体制都打过交道。
却忍不住拿了奥斯卡最佳导演奖的激动。
颇有些真情实感:“所以拿到这个奖,也是有机会谨以此片致敬,那些在第二次世界大战中,为了国家民族独立跟自由民主幸福,在历次战斗中牺牲的英雄们永垂不朽,谢谢!”
这番话肯定也是提前预习过,不然以他的英语水平不可能这么顺畅无误的表达出来。
没准儿还找了专家斟酌用词用语。
在欧美人士听起来也没有任何问题,属于四平八稳的zzzq标语,还全场热烈鼓掌。
可像荆小强、屈导、李和信这些能听懂英文的中国人,就立刻明白这句话真正致敬的是哪里。
哪怕有几个词的字面不一定准确,但句式跟含义非常清晰。
据说砖儿台那边请的同声传译二话没说就按照标准句式给翻出来。
所有电视机前的观众,看着大大小小屏幕上的字幕滑过,无数人瞬间泪流满面。
甭管文化水平高低,这下都明白了《赎罪》这部电影的格局。
是在追忆那个只有极少数少爷小姐才能诗情画意的旧时民国风情吗?
是在为正面战场上打得乱七八糟的国军招魂吗?
是在阴阳什么有的没的思潮吗?
都没有。
一两个小时的电影,一千个观众眼里有一千个哈姆雷特,非要吹毛求疵的挑出些这样那样的影射暗喻,真是吃饱了没事干。
纯属带着各种各样阴暗的心理,在抹黑整个方向。
战争场面就是为了反差和平的美好,而隔岸犹唱后庭花的歌舞升平,只会招致外强凌辱。
面对外敌的时候无论是谁,只要为了国家民族站出来了,那就是英雄。
这是从一立国开始就定下的调子。
归根结底其实是电影最后那句话:“……回去找你,爱你,娶你,然后挺起胸膛生活”。
电影名为什么叫《赎罪》,男主角为什么到死都在念叨?
因为他曾经懦弱,不敢面对女主角的大胆炽热感情,受制于小姐和管家儿子的阶级差别,更逃避现实,不敢为改变那个黑暗荒唐、腐朽堕落的社会愤而起身,直到战争来临,逼到退无可退才学会挺起胸膛像个男人那样面对。
偌大个国家,沦落到那个被旁边海岛小国肆意践踏的地步,每一片雪花都不无辜。
这才是整部戏的主旨。
外国人很少能够看懂这种中国人自己才体会过的民族家国内涵。
国内却再次掀起全国上下,到处都重新包场再看《赎罪》的热潮。
当然也顺便把安宁的傲人身材名正言顺的欣赏下。
张导下台来,主持人把最后一部最佳影片提名介绍完,立刻邀请上届影帝来宣布最新影后的诞生。
那当然是去年《阿甘正传》的主演汤姆汉克斯了,进入会场前,荆小强刚在大巴车上跟他详细梳理了《贫民窟走出来的百万富翁》这部戏剧组的成立。
说是不在意,安宁还是把荆小强的胳膊死死掐住了。
荆小强暗暗用力绷紧肱三头肌,安宁都没察觉他在反抗。
汤姆汉克斯才是花旗主旋律的常青树,娴熟而诚恳的调侃幸好自己参演的《阿波罗13号》只提名了最佳影片,不然这会儿他一定忐忑自己的电影搭档会不会成为获奖者,手上打开信封干净利落:“非常荣幸的宣布,恩尼,你以《赎罪》中的表演,成为了第68届奥斯卡金像奖的最佳女主角获得者……恭喜你!”
奥斯卡影后!
单凭这一个头衔,就够安宁吃一辈子的红利了。
虽然之前有过期待,去年也因为《太平轮》登上过奥斯卡领奖台。
安宁还是有种浑身血液凝固的呆滞,幸福来得如此突然,快感甚至都还没来得及从中枢神经释放到全身。
荆小强顶着胳膊上掐得火辣辣的感受,微笑鼓掌示意身侧的新影后上台领奖。
天海和苏妃玛索也从两边欣喜鼓掌,跟全场一起用潮水般涌来的掌声祝贺安宁。
她才二十四岁!
奥斯卡奖常常是大牌影星在辉煌事业的后期获得,但对于少数人,他们在演艺事业刚开始就将奥斯卡奖收入囊中。
撇开有些妖孽般的童星,安宁这种在还有漫长演艺生涯的年轻演员,能在这个年纪获奖,可以说是各种机缘巧合于一身。
这部《赎罪》其实和荆小强自己看过的那部戏已经做了些调整,逐渐掌握大腕话语权和行业地位的荆小强,不再像最开始战战兢兢的连每个演员甚至台词都不敢随便替换。
现在只要故事梗概,甚至连故事骨架都做了调整,按照他拟定的主题,有顶级导演掌勺,最后的效果都称得上各有千秋。
这个影后肯定有对去年《太平轮》只能参加外语片评选的补偿,安宁在那部戏里的表现无懈可击。
把落魄贵族少女渴望自由的灵魂,在灾难之后焕然重生的信念演绎得丝丝入扣。
接着今年又在这部《赎罪》里更加奔放的展现了敢爱敢恨的如火性格,其实在整部戏里,就像那个跃入水池的身影背后血色黄昏里,她更像是那道光。
可以冲破男主角懦弱、环境昏暗、家国苦难的希望之光。
就像被称为性格“疯狂”或“暴风雨般的”缪斯女神那样,成为指引方向的象征……
呃,从这层意义上来说,她展示出丰腴的身材的确很有母性光环。
要是汪姐姐去演,姿态可能更美,却很难有宽广的象征意义,毕竟没那么大的车灯也没法指引方向不是?
况且去年拿奖之后,安宁在花旗停留了接近一年,到处尝试上点戏体验这种欧美演艺生活。
也是变相的混了个脸熟,起码在圈子里都知道了她的名声。
最后还是落到戏里面,跟莉姐这样级别的演技派对飚场面非常多。
五年前随着荆小强他们的《祖国》舞台剧在各地高校巡演,安宁机缘巧合的走进了老张的剧组,去给莉姐演了个丫鬟。
那时候真是年方十八如喽啰。
但那个角色就是四姨太的丫鬟,居然倔强的敢叛逆犯上想把姨太太取而代之。
虽然最后死得很惨,却好像已经揭示了安宁这种王母娘娘也不放在眼里的桀骜气势。
五年过去,莉姐已经功成名就,演技炉火纯青。
安宁再站到她面前,却没有半分局促内敛。
整部戏从眼神到肢体语言,都充满流畅,仿佛她就是那个胆大妄为,拼命要冲破束缚的时代象征。
虽然电影最后没有交代她的下落去向,但剪短飘逸长发,扎了两个羊角辫,随便抓了铺盖卷就敢满世界去寻找真理的背影。
内地观众一看就知道她干嘛去了。
对比只在乎个人享受,甚至把个人命运寄托在花花公子,用身体当交易筹码的女配表姐。
连宽大衣服里都不束缚的蹦跳形象,就是天然让人心神向往!
这么大的事情,当然要自己做主啊。
所以别看整部电影的重头戏在前面战争场面,但贯穿始终的还是安宁无处不在的形象。 ↑返回顶部↑
这就好比大家都拍素颜照,结果有几个用美颜相机拍出来的效果,自然是吊打所有人。
随之而来的不是让人敬仰他们拍得好,而是只会促使美颜相机卖得更好。
谁都会想,如果换做是我的作品,也能这么走一遭收拾下,必然也会更上一层楼!
好莱坞的高手,都是擅长利用工具的大师,荆小强恰恰展现的就是电脑后期制作将会是未来最犀利的工具。
本来这种工具会被斯皮尔伯格、《泰坦尼克号》的卡梅隆这种高阶导演把持几年红利期,现在却成了谁都可以触摸到的大路货,加钱就行。
于是当上届最佳导演终于宣布老张因为在《赎罪》开场二十五分钟可以开宗立派的战争场面,获得了所有评委的一致赞誉,获得本届最佳导演金奖时。
全场伴随掌声,竟然又强烈呼吁再重播一次这段画面。
大家都是电影人,有无数渠道方式可以重看,但现在就像是刚刚上过课,迫不及待的想重温巩固下知识点。
这一次再看,就能清晰的看懂之前惊叹不已的不少门道了。
在活生生的龙套演员身边剧烈爆炸,换做以前很难敢搞这样危险的烟火爆炸镜头,现在看来分明是把爆炸跟人物分开拍摄然后电脑合成。
没有电脑,真拿一条条命去拼这种让人惊叹震撼的画面?
被引爆的喷火枪兵,在滔天火海里翻滚,如果分拆成火场跟裹着防火毯单独起火的特技演员,危险系数又下降许多。
甚至连静谧之时从河面上飞过的水鸟,都应该是后期添加的特效。
这就好比画家可以随心所欲的添加更有画面感,更有戏剧感的笔触,那谁能比?
掌声再起,看似送给激动登台的老张,其实是送给荆小强引领的这场技术革命,不愧是互联网新贵。
也许只有这种it产业的跨界艺术家,才能带来如此惊心动魄的改变。
老张就没黎鞍洒脱,更在乎办公室政治,他也是做了准备的,用带着西北口音的英文,还算流利的首先感谢了老板。
充满感情的谈起是老板在一次朋友聚宴中弹起了这首悲怆的配乐,给他讲述这个故事梗概,更强调了要把视野放到每个普通人的角度,才有了这样一场永生难忘的合作。
然后他就说了句之后后悔不迭的话。
第1394章、挺起胸膛生活
荆小强早就调侃过各位,既然我们有三十多个奖项提名,那或多或少肯定会拿几个。
每部戏尽量不重复,各司其职的分别组队上台拿。
哪怕是技术工种的奖项也尽量上去露个脸。
三五个人上去拿一个奖,未来都是身价倍增,随时加钱的利器。
大家都乐得是是是,谢谢老板。
但荆小强又提醒获奖感言请千万不要涉及种族、政治这些话题。
感谢家人之类的场面话说完麻溜的下台。
因为好莱坞有些明星特别喜欢在领奖的时候彰显个性。
却又因为自己狭隘的视角或者被他人影响的片面价值观,说些不合时宜的话。
黎鞍那段就是模板级的优秀感言,幽默得体,在制造欢乐气氛的同时把该说的都说了。
老张也是见过大场面,在欧洲拿过好几次奖,更是在国内外跟各种体制都打过交道。
却忍不住拿了奥斯卡最佳导演奖的激动。
颇有些真情实感:“所以拿到这个奖,也是有机会谨以此片致敬,那些在第二次世界大战中,为了国家民族独立跟自由民主幸福,在历次战斗中牺牲的英雄们永垂不朽,谢谢!”
这番话肯定也是提前预习过,不然以他的英语水平不可能这么顺畅无误的表达出来。
没准儿还找了专家斟酌用词用语。
在欧美人士听起来也没有任何问题,属于四平八稳的zzzq标语,还全场热烈鼓掌。
可像荆小强、屈导、李和信这些能听懂英文的中国人,就立刻明白这句话真正致敬的是哪里。
哪怕有几个词的字面不一定准确,但句式跟含义非常清晰。
据说砖儿台那边请的同声传译二话没说就按照标准句式给翻出来。
所有电视机前的观众,看着大大小小屏幕上的字幕滑过,无数人瞬间泪流满面。
甭管文化水平高低,这下都明白了《赎罪》这部电影的格局。
是在追忆那个只有极少数少爷小姐才能诗情画意的旧时民国风情吗?
是在为正面战场上打得乱七八糟的国军招魂吗?
是在阴阳什么有的没的思潮吗?
都没有。
一两个小时的电影,一千个观众眼里有一千个哈姆雷特,非要吹毛求疵的挑出些这样那样的影射暗喻,真是吃饱了没事干。
纯属带着各种各样阴暗的心理,在抹黑整个方向。
战争场面就是为了反差和平的美好,而隔岸犹唱后庭花的歌舞升平,只会招致外强凌辱。
面对外敌的时候无论是谁,只要为了国家民族站出来了,那就是英雄。
这是从一立国开始就定下的调子。
归根结底其实是电影最后那句话:“……回去找你,爱你,娶你,然后挺起胸膛生活”。
电影名为什么叫《赎罪》,男主角为什么到死都在念叨?
因为他曾经懦弱,不敢面对女主角的大胆炽热感情,受制于小姐和管家儿子的阶级差别,更逃避现实,不敢为改变那个黑暗荒唐、腐朽堕落的社会愤而起身,直到战争来临,逼到退无可退才学会挺起胸膛像个男人那样面对。
偌大个国家,沦落到那个被旁边海岛小国肆意践踏的地步,每一片雪花都不无辜。
这才是整部戏的主旨。
外国人很少能够看懂这种中国人自己才体会过的民族家国内涵。
国内却再次掀起全国上下,到处都重新包场再看《赎罪》的热潮。
当然也顺便把安宁的傲人身材名正言顺的欣赏下。
张导下台来,主持人把最后一部最佳影片提名介绍完,立刻邀请上届影帝来宣布最新影后的诞生。
那当然是去年《阿甘正传》的主演汤姆汉克斯了,进入会场前,荆小强刚在大巴车上跟他详细梳理了《贫民窟走出来的百万富翁》这部戏剧组的成立。
说是不在意,安宁还是把荆小强的胳膊死死掐住了。
荆小强暗暗用力绷紧肱三头肌,安宁都没察觉他在反抗。
汤姆汉克斯才是花旗主旋律的常青树,娴熟而诚恳的调侃幸好自己参演的《阿波罗13号》只提名了最佳影片,不然这会儿他一定忐忑自己的电影搭档会不会成为获奖者,手上打开信封干净利落:“非常荣幸的宣布,恩尼,你以《赎罪》中的表演,成为了第68届奥斯卡金像奖的最佳女主角获得者……恭喜你!”
奥斯卡影后!
单凭这一个头衔,就够安宁吃一辈子的红利了。
虽然之前有过期待,去年也因为《太平轮》登上过奥斯卡领奖台。
安宁还是有种浑身血液凝固的呆滞,幸福来得如此突然,快感甚至都还没来得及从中枢神经释放到全身。
荆小强顶着胳膊上掐得火辣辣的感受,微笑鼓掌示意身侧的新影后上台领奖。
天海和苏妃玛索也从两边欣喜鼓掌,跟全场一起用潮水般涌来的掌声祝贺安宁。
她才二十四岁!
奥斯卡奖常常是大牌影星在辉煌事业的后期获得,但对于少数人,他们在演艺事业刚开始就将奥斯卡奖收入囊中。
撇开有些妖孽般的童星,安宁这种在还有漫长演艺生涯的年轻演员,能在这个年纪获奖,可以说是各种机缘巧合于一身。
这部《赎罪》其实和荆小强自己看过的那部戏已经做了些调整,逐渐掌握大腕话语权和行业地位的荆小强,不再像最开始战战兢兢的连每个演员甚至台词都不敢随便替换。
现在只要故事梗概,甚至连故事骨架都做了调整,按照他拟定的主题,有顶级导演掌勺,最后的效果都称得上各有千秋。
这个影后肯定有对去年《太平轮》只能参加外语片评选的补偿,安宁在那部戏里的表现无懈可击。
把落魄贵族少女渴望自由的灵魂,在灾难之后焕然重生的信念演绎得丝丝入扣。
接着今年又在这部《赎罪》里更加奔放的展现了敢爱敢恨的如火性格,其实在整部戏里,就像那个跃入水池的身影背后血色黄昏里,她更像是那道光。
可以冲破男主角懦弱、环境昏暗、家国苦难的希望之光。
就像被称为性格“疯狂”或“暴风雨般的”缪斯女神那样,成为指引方向的象征……
呃,从这层意义上来说,她展示出丰腴的身材的确很有母性光环。
要是汪姐姐去演,姿态可能更美,却很难有宽广的象征意义,毕竟没那么大的车灯也没法指引方向不是?
况且去年拿奖之后,安宁在花旗停留了接近一年,到处尝试上点戏体验这种欧美演艺生活。
也是变相的混了个脸熟,起码在圈子里都知道了她的名声。
最后还是落到戏里面,跟莉姐这样级别的演技派对飚场面非常多。
五年前随着荆小强他们的《祖国》舞台剧在各地高校巡演,安宁机缘巧合的走进了老张的剧组,去给莉姐演了个丫鬟。
那时候真是年方十八如喽啰。
但那个角色就是四姨太的丫鬟,居然倔强的敢叛逆犯上想把姨太太取而代之。
虽然最后死得很惨,却好像已经揭示了安宁这种王母娘娘也不放在眼里的桀骜气势。
五年过去,莉姐已经功成名就,演技炉火纯青。
安宁再站到她面前,却没有半分局促内敛。
整部戏从眼神到肢体语言,都充满流畅,仿佛她就是那个胆大妄为,拼命要冲破束缚的时代象征。
虽然电影最后没有交代她的下落去向,但剪短飘逸长发,扎了两个羊角辫,随便抓了铺盖卷就敢满世界去寻找真理的背影。
内地观众一看就知道她干嘛去了。
对比只在乎个人享受,甚至把个人命运寄托在花花公子,用身体当交易筹码的女配表姐。
连宽大衣服里都不束缚的蹦跳形象,就是天然让人心神向往!
这么大的事情,当然要自己做主啊。
所以别看整部电影的重头戏在前面战争场面,但贯穿始终的还是安宁无处不在的形象。
随之而来的不是让人敬仰他们拍得好,而是只会促使美颜相机卖得更好。
谁都会想,如果换做是我的作品,也能这么走一遭收拾下,必然也会更上一层楼!
好莱坞的高手,都是擅长利用工具的大师,荆小强恰恰展现的就是电脑后期制作将会是未来最犀利的工具。
本来这种工具会被斯皮尔伯格、《泰坦尼克号》的卡梅隆这种高阶导演把持几年红利期,现在却成了谁都可以触摸到的大路货,加钱就行。
于是当上届最佳导演终于宣布老张因为在《赎罪》开场二十五分钟可以开宗立派的战争场面,获得了所有评委的一致赞誉,获得本届最佳导演金奖时。
全场伴随掌声,竟然又强烈呼吁再重播一次这段画面。
大家都是电影人,有无数渠道方式可以重看,但现在就像是刚刚上过课,迫不及待的想重温巩固下知识点。
这一次再看,就能清晰的看懂之前惊叹不已的不少门道了。
在活生生的龙套演员身边剧烈爆炸,换做以前很难敢搞这样危险的烟火爆炸镜头,现在看来分明是把爆炸跟人物分开拍摄然后电脑合成。
没有电脑,真拿一条条命去拼这种让人惊叹震撼的画面?
被引爆的喷火枪兵,在滔天火海里翻滚,如果分拆成火场跟裹着防火毯单独起火的特技演员,危险系数又下降许多。
甚至连静谧之时从河面上飞过的水鸟,都应该是后期添加的特效。
这就好比画家可以随心所欲的添加更有画面感,更有戏剧感的笔触,那谁能比?
掌声再起,看似送给激动登台的老张,其实是送给荆小强引领的这场技术革命,不愧是互联网新贵。
也许只有这种it产业的跨界艺术家,才能带来如此惊心动魄的改变。
老张就没黎鞍洒脱,更在乎办公室政治,他也是做了准备的,用带着西北口音的英文,还算流利的首先感谢了老板。
充满感情的谈起是老板在一次朋友聚宴中弹起了这首悲怆的配乐,给他讲述这个故事梗概,更强调了要把视野放到每个普通人的角度,才有了这样一场永生难忘的合作。
然后他就说了句之后后悔不迭的话。
第1394章、挺起胸膛生活
荆小强早就调侃过各位,既然我们有三十多个奖项提名,那或多或少肯定会拿几个。
每部戏尽量不重复,各司其职的分别组队上台拿。
哪怕是技术工种的奖项也尽量上去露个脸。
三五个人上去拿一个奖,未来都是身价倍增,随时加钱的利器。
大家都乐得是是是,谢谢老板。
但荆小强又提醒获奖感言请千万不要涉及种族、政治这些话题。
感谢家人之类的场面话说完麻溜的下台。
因为好莱坞有些明星特别喜欢在领奖的时候彰显个性。
却又因为自己狭隘的视角或者被他人影响的片面价值观,说些不合时宜的话。
黎鞍那段就是模板级的优秀感言,幽默得体,在制造欢乐气氛的同时把该说的都说了。
老张也是见过大场面,在欧洲拿过好几次奖,更是在国内外跟各种体制都打过交道。
却忍不住拿了奥斯卡最佳导演奖的激动。
颇有些真情实感:“所以拿到这个奖,也是有机会谨以此片致敬,那些在第二次世界大战中,为了国家民族独立跟自由民主幸福,在历次战斗中牺牲的英雄们永垂不朽,谢谢!”
这番话肯定也是提前预习过,不然以他的英语水平不可能这么顺畅无误的表达出来。
没准儿还找了专家斟酌用词用语。
在欧美人士听起来也没有任何问题,属于四平八稳的zzzq标语,还全场热烈鼓掌。
可像荆小强、屈导、李和信这些能听懂英文的中国人,就立刻明白这句话真正致敬的是哪里。
哪怕有几个词的字面不一定准确,但句式跟含义非常清晰。
据说砖儿台那边请的同声传译二话没说就按照标准句式给翻出来。
所有电视机前的观众,看着大大小小屏幕上的字幕滑过,无数人瞬间泪流满面。
甭管文化水平高低,这下都明白了《赎罪》这部电影的格局。
是在追忆那个只有极少数少爷小姐才能诗情画意的旧时民国风情吗?
是在为正面战场上打得乱七八糟的国军招魂吗?
是在阴阳什么有的没的思潮吗?
都没有。
一两个小时的电影,一千个观众眼里有一千个哈姆雷特,非要吹毛求疵的挑出些这样那样的影射暗喻,真是吃饱了没事干。
纯属带着各种各样阴暗的心理,在抹黑整个方向。
战争场面就是为了反差和平的美好,而隔岸犹唱后庭花的歌舞升平,只会招致外强凌辱。
面对外敌的时候无论是谁,只要为了国家民族站出来了,那就是英雄。
这是从一立国开始就定下的调子。
归根结底其实是电影最后那句话:“……回去找你,爱你,娶你,然后挺起胸膛生活”。
电影名为什么叫《赎罪》,男主角为什么到死都在念叨?
因为他曾经懦弱,不敢面对女主角的大胆炽热感情,受制于小姐和管家儿子的阶级差别,更逃避现实,不敢为改变那个黑暗荒唐、腐朽堕落的社会愤而起身,直到战争来临,逼到退无可退才学会挺起胸膛像个男人那样面对。
偌大个国家,沦落到那个被旁边海岛小国肆意践踏的地步,每一片雪花都不无辜。
这才是整部戏的主旨。
外国人很少能够看懂这种中国人自己才体会过的民族家国内涵。
国内却再次掀起全国上下,到处都重新包场再看《赎罪》的热潮。
当然也顺便把安宁的傲人身材名正言顺的欣赏下。
张导下台来,主持人把最后一部最佳影片提名介绍完,立刻邀请上届影帝来宣布最新影后的诞生。
那当然是去年《阿甘正传》的主演汤姆汉克斯了,进入会场前,荆小强刚在大巴车上跟他详细梳理了《贫民窟走出来的百万富翁》这部戏剧组的成立。
说是不在意,安宁还是把荆小强的胳膊死死掐住了。
荆小强暗暗用力绷紧肱三头肌,安宁都没察觉他在反抗。
汤姆汉克斯才是花旗主旋律的常青树,娴熟而诚恳的调侃幸好自己参演的《阿波罗13号》只提名了最佳影片,不然这会儿他一定忐忑自己的电影搭档会不会成为获奖者,手上打开信封干净利落:“非常荣幸的宣布,恩尼,你以《赎罪》中的表演,成为了第68届奥斯卡金像奖的最佳女主角获得者……恭喜你!”
奥斯卡影后!
单凭这一个头衔,就够安宁吃一辈子的红利了。
虽然之前有过期待,去年也因为《太平轮》登上过奥斯卡领奖台。
安宁还是有种浑身血液凝固的呆滞,幸福来得如此突然,快感甚至都还没来得及从中枢神经释放到全身。
荆小强顶着胳膊上掐得火辣辣的感受,微笑鼓掌示意身侧的新影后上台领奖。
天海和苏妃玛索也从两边欣喜鼓掌,跟全场一起用潮水般涌来的掌声祝贺安宁。
她才二十四岁!
奥斯卡奖常常是大牌影星在辉煌事业的后期获得,但对于少数人,他们在演艺事业刚开始就将奥斯卡奖收入囊中。
撇开有些妖孽般的童星,安宁这种在还有漫长演艺生涯的年轻演员,能在这个年纪获奖,可以说是各种机缘巧合于一身。
这部《赎罪》其实和荆小强自己看过的那部戏已经做了些调整,逐渐掌握大腕话语权和行业地位的荆小强,不再像最开始战战兢兢的连每个演员甚至台词都不敢随便替换。
现在只要故事梗概,甚至连故事骨架都做了调整,按照他拟定的主题,有顶级导演掌勺,最后的效果都称得上各有千秋。
这个影后肯定有对去年《太平轮》只能参加外语片评选的补偿,安宁在那部戏里的表现无懈可击。
把落魄贵族少女渴望自由的灵魂,在灾难之后焕然重生的信念演绎得丝丝入扣。
接着今年又在这部《赎罪》里更加奔放的展现了敢爱敢恨的如火性格,其实在整部戏里,就像那个跃入水池的身影背后血色黄昏里,她更像是那道光。
可以冲破男主角懦弱、环境昏暗、家国苦难的希望之光。
就像被称为性格“疯狂”或“暴风雨般的”缪斯女神那样,成为指引方向的象征……
呃,从这层意义上来说,她展示出丰腴的身材的确很有母性光环。
要是汪姐姐去演,姿态可能更美,却很难有宽广的象征意义,毕竟没那么大的车灯也没法指引方向不是?
况且去年拿奖之后,安宁在花旗停留了接近一年,到处尝试上点戏体验这种欧美演艺生活。
也是变相的混了个脸熟,起码在圈子里都知道了她的名声。
最后还是落到戏里面,跟莉姐这样级别的演技派对飚场面非常多。
五年前随着荆小强他们的《祖国》舞台剧在各地高校巡演,安宁机缘巧合的走进了老张的剧组,去给莉姐演了个丫鬟。
那时候真是年方十八如喽啰。
但那个角色就是四姨太的丫鬟,居然倔强的敢叛逆犯上想把姨太太取而代之。
虽然最后死得很惨,却好像已经揭示了安宁这种王母娘娘也不放在眼里的桀骜气势。
五年过去,莉姐已经功成名就,演技炉火纯青。
安宁再站到她面前,却没有半分局促内敛。
整部戏从眼神到肢体语言,都充满流畅,仿佛她就是那个胆大妄为,拼命要冲破束缚的时代象征。
虽然电影最后没有交代她的下落去向,但剪短飘逸长发,扎了两个羊角辫,随便抓了铺盖卷就敢满世界去寻找真理的背影。
内地观众一看就知道她干嘛去了。
对比只在乎个人享受,甚至把个人命运寄托在花花公子,用身体当交易筹码的女配表姐。
连宽大衣服里都不束缚的蹦跳形象,就是天然让人心神向往!
这么大的事情,当然要自己做主啊。
所以别看整部电影的重头戏在前面战争场面,但贯穿始终的还是安宁无处不在的形象。