第1548节
“哇！”
在现场那好到极点的音响效果之下，现场的所有人都有一种感觉，自己似乎置身在舞台上，被两把乐器夹在中间。
左边是谷小白的二胡，右边是颜学信的小提琴。
两个声音，都是从不同的方向和高度传来的，一个在腰间，泛音更多，一个在肩头耳边，细节更多。
一把二胡，一把小提琴，同样的旋律，同时演奏。
感觉却完全不一样。
一个明艳照人，一个端庄大方。
一个热情如火，一个清冽如酒。
那一瞬间，就像是漆黑的夜色之中，出现了两道纠缠在一起的金银丝线。
一样如此的明亮璀璨，彼此纠缠却从不相交，也决不妥协。
其实，小提琴和二胡的声音，最大的差别，大概来自于二胡上那一块蟒皮。
相对于小提琴只有木材参与共振的共振方式，二胡的震动，是先传递到蟒皮上，然后再传递到琴筒上。
相比小提琴，二胡的音色，更多了一丝丝的余韵。
也多了一点点的沙哑。
所以，明明是两种很相近的乐器，却又泾渭分明。明明是后来加入的，但是却并没有和光同尘。
谷小白的二胡和颜学信的小提琴，像是水里调油，你中有我我中有你，却又完全不会真正混在一起。
在舞台上，互相辉映。
“好听！”
“卧槽，好好听！”
“二胡加小提琴，太帅了！”
而更多的人，其实是惊讶。
有一些外国的网友，压根就没有听过二胡，第一次听到二胡的音色，已经惊呆了。
“这是什么乐器？”
“好奇怪的乐器，但是也好好听！”
“谁能告诉我这是什么乐器？”
“在座的立刻告诉我这是什么乐器，否则我就把所有人都干掉！”
别说外国网友了，就连许多中国的网友们都非常吃惊。
“卧槽，二胡竟然这么帅，这么好听！”
“我还以为二胡只能拉哀乐！”
“没听过吗？一年琴，三年萧，一把二胡拉断腰。千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生！”
“道理我都知道，不过……为啥二胡可以玩的这么开心！我爷爷拉起来二胡我就只想哭！”
也不怪大家如此惊诧。
就算是二胡这种民乐中常见的乐器，也依然会有许多人产生先入为主的误解。
二胡其实本来是一种非常全能的乐器，可以表现各种情绪、各种风格。
不论是激昂，还是欢快，它其实无所不能。
在过去几百年的时间里，它伴随着民间小调和戏曲茁壮成长，是最主要的旋律乐器之一。
奏得了征战天下，也拉得了儿女情长。
但大众对二胡的感觉，却往往是悲戚、哀伤的。
其主要原因，就是因为二胡大师，民间音乐家华彦钧，也就是“瞎子阿炳”以及他的成名曲《二泉映月》，影响力实在是太大，又实在是太过哀伤悲泣。
事实上，阿炳才是二胡中的异类，阿炳在演奏二泉映月时，两根弦的调子，就定得比常用的d调，要低了一个纯五度。
定调不但可以改变音高，还能改变音色。
而《二泉映月》本身的调子其实也并不算低，却以低把位拉高音，不和谐的泛音增多。
所以阿炳手中的《二泉映月》，未出声，人先悲。
低沉、松弛、悲凉的音色，刚一响起，就像是大雪过境，天地之间一片白茫茫的悲凉。
特别是那一串的颤弓出来之后，就像是一个人禹禹独行在那茫茫雪原之上，没有未来，没有方向。
怎么能不悲，怎么能不伤。
这，其实或许也和阿炳的职业有关，卖艺求生的阿炳，终归要唤起人的恻隐之心，虽然艺术成就截然不同，但是和现在趴在路上，唱苦情歌乞讨的残疾人，本质上是相通的。
两端开场的前奏一过，颜学信手中的弓停下，终于开唱：
“years ago' when i was younger
多年以前，我正年少
i kinda liked a girl i knew
喜欢上熟悉的她
she was mine' and we were sweethearts
她属于我，我们彼此倾心
that was then but then it's true
就这样真实……”
颜学信停止了拉琴，右手持弓，轻轻拨动着小提琴的琴弦。
“蹦蹦蹦”的琴弦声中，谷小白轻轻拍打着琴筒和蒙皮，创造出稳定的低音鼓点。
音色像极了手鼓。
现场的观众目瞪口呆。
这俩人是打算就这两把乐器，carry全场吗？
突然间，两个人交换，谷小白的琴弓一展，旋律再起，继续唱：
“i'm in love with a fairytale
如童话一般相爱
even though it hurts
尽管痛苦
'cause i don't care if i loose my mind
但我不在乎是否迷失
i'm already cursed
因为我已被诅咒……”
而旁边，颜学信左手把两根弦叠在一起，接替了谷小白打击乐的任务，玩起了小提琴版本的军鼓奏法。
欢快的节奏中，两个人在舞台上摇头晃脑，各展其长。
两把乐器，两个嗓子，似乎就可以carry一切。
唱完第一段，两个人彼此对望一眼，相视一笑。
舞台下，观众们又是想要笑，又是吃惊。
谷小白和颜学信，两把拉弦乐器的组合，竟然也可以代替一整个乐队！
这世界上，还有没有不能代替乐队的？
而且，果然万物皆可打击乐！
此时此刻，大概只有后台的维罗妮卡看得忍不住潸然落泪了。
那是两百多年的古董啊喂！3000万的小提琴啊喂！
你竟然拿它来演奏军鼓奏法，你知道掉一点点的漆，会多麻烦吗？
反而是埃斯科巴先生，在评委席里，看着舞台上的颜学信和谷小白，忍不住哈哈大笑。
原来，音乐不只是高雅，不只是品味，不只是端着。
原来音乐也可以这么快了！这么好玩！
这种感觉，多久没有过了？
第1662章 玩high了～
舞台上两个少年，你一段我一段，唱得开心，似乎完全没有意识到，他们是在竞争。
他们唱得开心，舞台下也听得开心。
无论如何，能冒着全球大范围的暴雪，以及恐怖的严寒，来到北极圈附近观看演出的，绝大部分都是真正的校歌赛粉丝，能看到高水平的演出，能看到如此奔放、热情、自由的演出，对他们来说，也可说是梦寐以求了。
而两个人的合作，让许多老粉丝们，情不自禁回忆起了当初颜学信和付文耀合作的那首《你想干什么》。
想当初是付文耀的一把吉他，颜学信的一把小提琴。
而现在，堪称是升级版！
更有人发出了灵魂拷问：
“卧槽，难道颜学信想要和我小白组成信白组合？！”
“颜，你难道忘记了我耀哥儿吗？你们的‘要相信’组合呢？耀哥儿在哭泣！”
“呜呜呜，信白组合，赛高！我要买股票！咦，我的钱呢？原来刚才已经满仓耀白组合了！”
不过，两个人那看起来和谐的演奏，并没有持续多久。 ↑返回顶部↑
在现场那好到极点的音响效果之下，现场的所有人都有一种感觉，自己似乎置身在舞台上，被两把乐器夹在中间。
左边是谷小白的二胡，右边是颜学信的小提琴。
两个声音，都是从不同的方向和高度传来的，一个在腰间，泛音更多，一个在肩头耳边，细节更多。
一把二胡，一把小提琴，同样的旋律，同时演奏。
感觉却完全不一样。
一个明艳照人，一个端庄大方。
一个热情如火，一个清冽如酒。
那一瞬间，就像是漆黑的夜色之中，出现了两道纠缠在一起的金银丝线。
一样如此的明亮璀璨，彼此纠缠却从不相交，也决不妥协。
其实，小提琴和二胡的声音，最大的差别，大概来自于二胡上那一块蟒皮。
相对于小提琴只有木材参与共振的共振方式，二胡的震动，是先传递到蟒皮上，然后再传递到琴筒上。
相比小提琴，二胡的音色，更多了一丝丝的余韵。
也多了一点点的沙哑。
所以，明明是两种很相近的乐器，却又泾渭分明。明明是后来加入的，但是却并没有和光同尘。
谷小白的二胡和颜学信的小提琴，像是水里调油，你中有我我中有你，却又完全不会真正混在一起。
在舞台上，互相辉映。
“好听！”
“卧槽，好好听！”
“二胡加小提琴，太帅了！”
而更多的人，其实是惊讶。
有一些外国的网友，压根就没有听过二胡，第一次听到二胡的音色，已经惊呆了。
“这是什么乐器？”
“好奇怪的乐器，但是也好好听！”
“谁能告诉我这是什么乐器？”
“在座的立刻告诉我这是什么乐器，否则我就把所有人都干掉！”
别说外国网友了，就连许多中国的网友们都非常吃惊。
“卧槽，二胡竟然这么帅，这么好听！”
“我还以为二胡只能拉哀乐！”
“没听过吗？一年琴，三年萧，一把二胡拉断腰。千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生！”
“道理我都知道，不过……为啥二胡可以玩的这么开心！我爷爷拉起来二胡我就只想哭！”
也不怪大家如此惊诧。
就算是二胡这种民乐中常见的乐器，也依然会有许多人产生先入为主的误解。
二胡其实本来是一种非常全能的乐器，可以表现各种情绪、各种风格。
不论是激昂，还是欢快，它其实无所不能。
在过去几百年的时间里，它伴随着民间小调和戏曲茁壮成长，是最主要的旋律乐器之一。
奏得了征战天下，也拉得了儿女情长。
但大众对二胡的感觉，却往往是悲戚、哀伤的。
其主要原因，就是因为二胡大师，民间音乐家华彦钧，也就是“瞎子阿炳”以及他的成名曲《二泉映月》，影响力实在是太大，又实在是太过哀伤悲泣。
事实上，阿炳才是二胡中的异类，阿炳在演奏二泉映月时，两根弦的调子，就定得比常用的d调，要低了一个纯五度。
定调不但可以改变音高，还能改变音色。
而《二泉映月》本身的调子其实也并不算低，却以低把位拉高音，不和谐的泛音增多。
所以阿炳手中的《二泉映月》，未出声，人先悲。
低沉、松弛、悲凉的音色，刚一响起，就像是大雪过境，天地之间一片白茫茫的悲凉。
特别是那一串的颤弓出来之后，就像是一个人禹禹独行在那茫茫雪原之上，没有未来，没有方向。
怎么能不悲，怎么能不伤。
这，其实或许也和阿炳的职业有关，卖艺求生的阿炳，终归要唤起人的恻隐之心，虽然艺术成就截然不同，但是和现在趴在路上，唱苦情歌乞讨的残疾人，本质上是相通的。
两端开场的前奏一过，颜学信手中的弓停下，终于开唱：
“years ago' when i was younger
多年以前，我正年少
i kinda liked a girl i knew
喜欢上熟悉的她
she was mine' and we were sweethearts
她属于我，我们彼此倾心
that was then but then it's true
就这样真实……”
颜学信停止了拉琴，右手持弓，轻轻拨动着小提琴的琴弦。
“蹦蹦蹦”的琴弦声中，谷小白轻轻拍打着琴筒和蒙皮，创造出稳定的低音鼓点。
音色像极了手鼓。
现场的观众目瞪口呆。
这俩人是打算就这两把乐器，carry全场吗？
突然间，两个人交换，谷小白的琴弓一展，旋律再起，继续唱：
“i'm in love with a fairytale
如童话一般相爱
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尽管痛苦
'cause i don't care if i loose my mind
但我不在乎是否迷失
i'm already cursed
因为我已被诅咒……”
而旁边，颜学信左手把两根弦叠在一起，接替了谷小白打击乐的任务，玩起了小提琴版本的军鼓奏法。
欢快的节奏中，两个人在舞台上摇头晃脑，各展其长。
两把乐器，两个嗓子，似乎就可以carry一切。
唱完第一段，两个人彼此对望一眼，相视一笑。
舞台下，观众们又是想要笑，又是吃惊。
谷小白和颜学信，两把拉弦乐器的组合，竟然也可以代替一整个乐队！
这世界上，还有没有不能代替乐队的？
而且，果然万物皆可打击乐！
此时此刻，大概只有后台的维罗妮卡看得忍不住潸然落泪了。
那是两百多年的古董啊喂！3000万的小提琴啊喂！
你竟然拿它来演奏军鼓奏法，你知道掉一点点的漆，会多麻烦吗？
反而是埃斯科巴先生，在评委席里，看着舞台上的颜学信和谷小白，忍不住哈哈大笑。
原来，音乐不只是高雅，不只是品味，不只是端着。
原来音乐也可以这么快了！这么好玩！
这种感觉，多久没有过了？
第1662章 玩high了～
舞台上两个少年，你一段我一段，唱得开心，似乎完全没有意识到，他们是在竞争。
他们唱得开心，舞台下也听得开心。
无论如何，能冒着全球大范围的暴雪，以及恐怖的严寒，来到北极圈附近观看演出的，绝大部分都是真正的校歌赛粉丝，能看到高水平的演出，能看到如此奔放、热情、自由的演出，对他们来说，也可说是梦寐以求了。
而两个人的合作，让许多老粉丝们，情不自禁回忆起了当初颜学信和付文耀合作的那首《你想干什么》。
想当初是付文耀的一把吉他，颜学信的一把小提琴。
而现在，堪称是升级版！
更有人发出了灵魂拷问：
“卧槽，难道颜学信想要和我小白组成信白组合？！”
“颜，你难道忘记了我耀哥儿吗？你们的‘要相信’组合呢？耀哥儿在哭泣！”
“呜呜呜，信白组合，赛高！我要买股票！咦，我的钱呢？原来刚才已经满仓耀白组合了！”
不过，两个人那看起来和谐的演奏，并没有持续多久。 ↑返回顶部↑
“哇！”
在现场那好到极点的音响效果之下，现场的所有人都有一种感觉，自己似乎置身在舞台上，被两把乐器夹在中间。
左边是谷小白的二胡，右边是颜学信的小提琴。
两个声音，都是从不同的方向和高度传来的，一个在腰间，泛音更多，一个在肩头耳边，细节更多。
一把二胡，一把小提琴，同样的旋律，同时演奏。
感觉却完全不一样。
一个明艳照人，一个端庄大方。
一个热情如火，一个清冽如酒。
那一瞬间，就像是漆黑的夜色之中，出现了两道纠缠在一起的金银丝线。
一样如此的明亮璀璨，彼此纠缠却从不相交，也决不妥协。
其实，小提琴和二胡的声音，最大的差别，大概来自于二胡上那一块蟒皮。
相对于小提琴只有木材参与共振的共振方式，二胡的震动，是先传递到蟒皮上，然后再传递到琴筒上。
相比小提琴，二胡的音色，更多了一丝丝的余韵。
也多了一点点的沙哑。
所以，明明是两种很相近的乐器，却又泾渭分明。明明是后来加入的，但是却并没有和光同尘。
谷小白的二胡和颜学信的小提琴，像是水里调油，你中有我我中有你，却又完全不会真正混在一起。
在舞台上，互相辉映。
“好听！”
“卧槽，好好听！”
“二胡加小提琴，太帅了！”
而更多的人，其实是惊讶。
有一些外国的网友，压根就没有听过二胡，第一次听到二胡的音色，已经惊呆了。
“这是什么乐器？”
“好奇怪的乐器，但是也好好听！”
“谁能告诉我这是什么乐器？”
“在座的立刻告诉我这是什么乐器，否则我就把所有人都干掉！”
别说外国网友了，就连许多中国的网友们都非常吃惊。
“卧槽，二胡竟然这么帅，这么好听！”
“我还以为二胡只能拉哀乐！”
“没听过吗？一年琴，三年萧，一把二胡拉断腰。千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生！”
“道理我都知道，不过……为啥二胡可以玩的这么开心！我爷爷拉起来二胡我就只想哭！”
也不怪大家如此惊诧。
就算是二胡这种民乐中常见的乐器，也依然会有许多人产生先入为主的误解。
二胡其实本来是一种非常全能的乐器，可以表现各种情绪、各种风格。
不论是激昂，还是欢快，它其实无所不能。
在过去几百年的时间里，它伴随着民间小调和戏曲茁壮成长，是最主要的旋律乐器之一。
奏得了征战天下，也拉得了儿女情长。
但大众对二胡的感觉，却往往是悲戚、哀伤的。
其主要原因，就是因为二胡大师，民间音乐家华彦钧，也就是“瞎子阿炳”以及他的成名曲《二泉映月》，影响力实在是太大，又实在是太过哀伤悲泣。
事实上，阿炳才是二胡中的异类，阿炳在演奏二泉映月时，两根弦的调子，就定得比常用的d调，要低了一个纯五度。
定调不但可以改变音高，还能改变音色。
而《二泉映月》本身的调子其实也并不算低，却以低把位拉高音，不和谐的泛音增多。
所以阿炳手中的《二泉映月》，未出声，人先悲。
低沉、松弛、悲凉的音色，刚一响起，就像是大雪过境，天地之间一片白茫茫的悲凉。
特别是那一串的颤弓出来之后，就像是一个人禹禹独行在那茫茫雪原之上，没有未来，没有方向。
怎么能不悲，怎么能不伤。
这，其实或许也和阿炳的职业有关，卖艺求生的阿炳，终归要唤起人的恻隐之心，虽然艺术成就截然不同，但是和现在趴在路上，唱苦情歌乞讨的残疾人，本质上是相通的。
两端开场的前奏一过，颜学信手中的弓停下，终于开唱：
“years ago' when i was younger
多年以前，我正年少
i kinda liked a girl i knew
喜欢上熟悉的她
she was mine' and we were sweethearts
她属于我，我们彼此倾心
that was then but then it's true
就这样真实……”
颜学信停止了拉琴，右手持弓，轻轻拨动着小提琴的琴弦。
“蹦蹦蹦”的琴弦声中，谷小白轻轻拍打着琴筒和蒙皮，创造出稳定的低音鼓点。
音色像极了手鼓。
现场的观众目瞪口呆。
这俩人是打算就这两把乐器，carry全场吗？
突然间，两个人交换，谷小白的琴弓一展，旋律再起，继续唱：
“i'm in love with a fairytale
如童话一般相爱
even though it hurts
尽管痛苦
'cause i don't care if i loose my mind
但我不在乎是否迷失
i'm already cursed
因为我已被诅咒……”
而旁边，颜学信左手把两根弦叠在一起，接替了谷小白打击乐的任务，玩起了小提琴版本的军鼓奏法。
欢快的节奏中，两个人在舞台上摇头晃脑，各展其长。
两把乐器，两个嗓子，似乎就可以carry一切。
唱完第一段，两个人彼此对望一眼，相视一笑。
舞台下，观众们又是想要笑，又是吃惊。
谷小白和颜学信，两把拉弦乐器的组合，竟然也可以代替一整个乐队！
这世界上，还有没有不能代替乐队的？
而且，果然万物皆可打击乐！
此时此刻，大概只有后台的维罗妮卡看得忍不住潸然落泪了。
那是两百多年的古董啊喂！3000万的小提琴啊喂！
你竟然拿它来演奏军鼓奏法，你知道掉一点点的漆，会多麻烦吗？
反而是埃斯科巴先生，在评委席里，看着舞台上的颜学信和谷小白，忍不住哈哈大笑。
原来，音乐不只是高雅，不只是品味，不只是端着。
原来音乐也可以这么快了！这么好玩！
这种感觉，多久没有过了？
第1662章 玩high了～
舞台上两个少年，你一段我一段，唱得开心，似乎完全没有意识到，他们是在竞争。
他们唱得开心，舞台下也听得开心。
无论如何，能冒着全球大范围的暴雪，以及恐怖的严寒，来到北极圈附近观看演出的，绝大部分都是真正的校歌赛粉丝，能看到高水平的演出，能看到如此奔放、热情、自由的演出，对他们来说，也可说是梦寐以求了。
而两个人的合作，让许多老粉丝们，情不自禁回忆起了当初颜学信和付文耀合作的那首《你想干什么》。
想当初是付文耀的一把吉他，颜学信的一把小提琴。
而现在，堪称是升级版！
更有人发出了灵魂拷问：
“卧槽，难道颜学信想要和我小白组成信白组合？！”
“颜，你难道忘记了我耀哥儿吗？你们的‘要相信’组合呢？耀哥儿在哭泣！”
“呜呜呜，信白组合，赛高！我要买股票！咦，我的钱呢？原来刚才已经满仓耀白组合了！”
不过，两个人那看起来和谐的演奏，并没有持续多久。
在现场那好到极点的音响效果之下，现场的所有人都有一种感觉，自己似乎置身在舞台上，被两把乐器夹在中间。
左边是谷小白的二胡，右边是颜学信的小提琴。
两个声音，都是从不同的方向和高度传来的，一个在腰间，泛音更多，一个在肩头耳边，细节更多。
一把二胡，一把小提琴，同样的旋律，同时演奏。
感觉却完全不一样。
一个明艳照人，一个端庄大方。
一个热情如火，一个清冽如酒。
那一瞬间，就像是漆黑的夜色之中，出现了两道纠缠在一起的金银丝线。
一样如此的明亮璀璨，彼此纠缠却从不相交，也决不妥协。
其实，小提琴和二胡的声音，最大的差别，大概来自于二胡上那一块蟒皮。
相对于小提琴只有木材参与共振的共振方式，二胡的震动，是先传递到蟒皮上，然后再传递到琴筒上。
相比小提琴，二胡的音色，更多了一丝丝的余韵。
也多了一点点的沙哑。
所以，明明是两种很相近的乐器，却又泾渭分明。明明是后来加入的，但是却并没有和光同尘。
谷小白的二胡和颜学信的小提琴，像是水里调油，你中有我我中有你，却又完全不会真正混在一起。
在舞台上，互相辉映。
“好听！”
“卧槽，好好听！”
“二胡加小提琴，太帅了！”
而更多的人，其实是惊讶。
有一些外国的网友，压根就没有听过二胡，第一次听到二胡的音色，已经惊呆了。
“这是什么乐器？”
“好奇怪的乐器，但是也好好听！”
“谁能告诉我这是什么乐器？”
“在座的立刻告诉我这是什么乐器，否则我就把所有人都干掉！”
别说外国网友了，就连许多中国的网友们都非常吃惊。
“卧槽，二胡竟然这么帅，这么好听！”
“我还以为二胡只能拉哀乐！”
“没听过吗？一年琴，三年萧，一把二胡拉断腰。千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生！”
“道理我都知道，不过……为啥二胡可以玩的这么开心！我爷爷拉起来二胡我就只想哭！”
也不怪大家如此惊诧。
就算是二胡这种民乐中常见的乐器，也依然会有许多人产生先入为主的误解。
二胡其实本来是一种非常全能的乐器，可以表现各种情绪、各种风格。
不论是激昂，还是欢快，它其实无所不能。
在过去几百年的时间里，它伴随着民间小调和戏曲茁壮成长，是最主要的旋律乐器之一。
奏得了征战天下，也拉得了儿女情长。
但大众对二胡的感觉，却往往是悲戚、哀伤的。
其主要原因，就是因为二胡大师，民间音乐家华彦钧，也就是“瞎子阿炳”以及他的成名曲《二泉映月》，影响力实在是太大，又实在是太过哀伤悲泣。
事实上，阿炳才是二胡中的异类，阿炳在演奏二泉映月时，两根弦的调子，就定得比常用的d调，要低了一个纯五度。
定调不但可以改变音高，还能改变音色。
而《二泉映月》本身的调子其实也并不算低，却以低把位拉高音，不和谐的泛音增多。
所以阿炳手中的《二泉映月》，未出声，人先悲。
低沉、松弛、悲凉的音色，刚一响起，就像是大雪过境，天地之间一片白茫茫的悲凉。
特别是那一串的颤弓出来之后，就像是一个人禹禹独行在那茫茫雪原之上，没有未来，没有方向。
怎么能不悲，怎么能不伤。
这，其实或许也和阿炳的职业有关，卖艺求生的阿炳，终归要唤起人的恻隐之心，虽然艺术成就截然不同，但是和现在趴在路上，唱苦情歌乞讨的残疾人，本质上是相通的。
两端开场的前奏一过，颜学信手中的弓停下，终于开唱：
“years ago' when i was younger
多年以前，我正年少
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喜欢上熟悉的她
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她属于我，我们彼此倾心
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颜学信停止了拉琴，右手持弓，轻轻拨动着小提琴的琴弦。
“蹦蹦蹦”的琴弦声中，谷小白轻轻拍打着琴筒和蒙皮，创造出稳定的低音鼓点。
音色像极了手鼓。
现场的观众目瞪口呆。
这俩人是打算就这两把乐器，carry全场吗？
突然间，两个人交换，谷小白的琴弓一展，旋律再起，继续唱：
“i'm in love with a fairytale
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因为我已被诅咒……”
而旁边，颜学信左手把两根弦叠在一起，接替了谷小白打击乐的任务，玩起了小提琴版本的军鼓奏法。
欢快的节奏中，两个人在舞台上摇头晃脑，各展其长。
两把乐器，两个嗓子，似乎就可以carry一切。
唱完第一段，两个人彼此对望一眼，相视一笑。
舞台下，观众们又是想要笑，又是吃惊。
谷小白和颜学信，两把拉弦乐器的组合，竟然也可以代替一整个乐队！
这世界上，还有没有不能代替乐队的？
而且，果然万物皆可打击乐！
此时此刻，大概只有后台的维罗妮卡看得忍不住潸然落泪了。
那是两百多年的古董啊喂！3000万的小提琴啊喂！
你竟然拿它来演奏军鼓奏法，你知道掉一点点的漆，会多麻烦吗？
反而是埃斯科巴先生，在评委席里，看着舞台上的颜学信和谷小白，忍不住哈哈大笑。
原来，音乐不只是高雅，不只是品味，不只是端着。
原来音乐也可以这么快了！这么好玩！
这种感觉，多久没有过了？
第1662章 玩high了～
舞台上两个少年，你一段我一段，唱得开心，似乎完全没有意识到，他们是在竞争。
他们唱得开心，舞台下也听得开心。
无论如何，能冒着全球大范围的暴雪，以及恐怖的严寒，来到北极圈附近观看演出的，绝大部分都是真正的校歌赛粉丝，能看到高水平的演出，能看到如此奔放、热情、自由的演出，对他们来说，也可说是梦寐以求了。
而两个人的合作，让许多老粉丝们，情不自禁回忆起了当初颜学信和付文耀合作的那首《你想干什么》。
想当初是付文耀的一把吉他，颜学信的一把小提琴。
而现在，堪称是升级版！
更有人发出了灵魂拷问：
“卧槽，难道颜学信想要和我小白组成信白组合？！”
“颜，你难道忘记了我耀哥儿吗？你们的‘要相信’组合呢？耀哥儿在哭泣！”
“呜呜呜，信白组合，赛高！我要买股票！咦，我的钱呢？原来刚才已经满仓耀白组合了！”
不过，两个人那看起来和谐的演奏，并没有持续多久。