第二十一章 学徒白小飞！
这一段是《霸王别姬》！
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于一九二一年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在一九一八年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
流传度很广！
京剧还是有那么一些爱好者的！
“汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎当场结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了。
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的Led背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞终于无法自持的彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不适时宜的捕捉打了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
而那沉闷的砸地声，通过舞台的收音，直接放大！
解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
就直接跪在地上，那得多疼？
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上… ↑返回顶部↑
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于一九二一年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在一九一八年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
流传度很广！
京剧还是有那么一些爱好者的！
“汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎当场结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了。
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的Led背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞终于无法自持的彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不适时宜的捕捉打了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
而那沉闷的砸地声，通过舞台的收音，直接放大！
解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
就直接跪在地上，那得多疼？
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上… ↑返回顶部↑
这一段是《霸王别姬》！
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于一九二一年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在一九一八年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
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京剧还是有那么一些爱好者的！
“汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎当场结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了。
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的Led背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞终于无法自持的彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不适时宜的捕捉打了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
而那沉闷的砸地声，通过舞台的收音，直接放大！
解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
就直接跪在地上，那得多疼？
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上…
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于一九二一年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在一九一八年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
流传度很广！
京剧还是有那么一些爱好者的！
“汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎当场结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了。
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的Led背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞终于无法自持的彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不适时宜的捕捉打了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
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解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
就直接跪在地上，那得多疼？
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上…